“这部诗剧对阿基琉斯的女性设定大胆而新鲜，演员们的表演非常精彩。如果有机会，我想找原著来看看这个故事。”一名学生说。
诗剧《阿基琉斯的花冠》演出现场
汇聚武汉青春力量，点亮武汉文学未来。10月29日晚，“英雄城市 文学先锋”2023武汉文学季大学生戏剧周之诗剧《阿基琉斯的花冠》走进江汉大学。该剧新颖的表达吸引了江汉大学200多名学生的目光。该剧全部角色均由女性扮演，大段史诗成为台词，身着长裙的歌队扮演不同的角色，呈现出鲜明的希腊戏剧特点，但布满整个舞台的多媒体呈现，对特洛伊战争的重新解读，又让这部诗剧充满现代气质。
《阿基琉斯的花冠》是诗人蓝蓝创作的诗集《河海谣与里拉琴》中重要组成部分。该剧以荷马史诗的前半部分故事为素材和引子，解构了荷马史诗中的战争观、英雄观和女性观，重新讲述了特洛伊战争的缘起，着重剖析了作为女性的皮拉和被赋予英雄之名的阿基琉斯之间迥然相异的文化含义。
10月30日下午，《阿基琉斯的花冠》剧组主创——诗人蓝蓝和作家、诗人黄礼孩，以及武汉文学院院长、诗人张执浩，爱丁堡前沿剧展策展人袁鸿齐聚江汉大学清源书店，和学子们交流。学子们不仅关注《阿基琉斯的花冠》的独特表达，更关注诗歌创作的话题，问题和答案都充满诗意。
中文系一名学生提问：“在当下快节奏的生活中，如何找寻诗意和宁静？找不到感觉，怎么去写诗？”对此，嘉宾们各有妙招。张执浩的答案是，到长江边去坐一会儿。在他看来，写诗是每个人的权利，而诗意不仅是“冷也好热也好活着就好的坚韧”，也是“一蔬一饭涓涓细流里的日常”。
袁鸿的答案是，泡一壶茶或者一杯咖啡，看杯子里的水汽氤氲，在专注地凝视中找到宁静。
《阿基琉斯的花冠》总策划黄礼孩感叹，生活中不是没有诗，而是在于发现的眼光。“快与慢都是基于个人的判断。当你阅读的时候，就会慢下来。”他对学子们说，“尝试着离开地面一厘米、两厘米，再看看周边，你的感觉会发生很大的变化。”
对于“找不到写诗的感觉”，《阿基琉斯的花冠》编剧蓝蓝给出“无感创作”的秘诀：“诗歌不光是写情感，也可以写你的思考。当你对这个题目没有感觉的时候，可以试着从理性的角度进入，作思考性表达。”
黄礼孩评价，此次《阿基琉斯的花冠》受爱丁堡前沿剧展之邀在江汉大学的演出，因为剧场条件去掉了部分多媒体的呈现，显得更加纯粹、干净，也更接近诗剧的本质。
首次来汉参与武汉文学季活动的黄礼孩认为，学子们的反应体现了武汉这座城市厚重的人文精神和传统。“当一座城市有了诗歌，整个城市就会变得柔软，很有想象力，有生命饱满的张力。而戏剧的魔力在于，在不同的空间上演，它的魅力是不一样的。《阿基琉斯的花冠》在武汉上演是对这座城市文学先锋精神的呼应。”他说，“2023武汉文学季设置‘大学生戏剧周’单元，戏剧的融入让文学更有想象力、更生动，也更有吸引力。当市民、读者、学生们通过多元化的演绎感受到戏剧和文学的魅力、重拾阅读的欲望，文学季和戏剧周就达到了目的。”